剧本上也难说毫无瑕疵。Beshay和Obama在火车上没钱买票，被售票员、乘客们言语和肢体双重暴力对待，Beshay狂吼：“我也是个人！我也是个人！”大声疾呼，口号响彻，恰是笔力孱弱之处。但若有人责怪《审判日》老套苍白，恐怕杠精无疑。

《审判日》其实A·B·舒基前作纪录短片《The Colony》的拓展和延续。“The Colony”在影片中指癫痫病人被流放、聚居的地方。两个男主角——已经痊愈的癫痫病人Beshay和孤儿Obama都住在这里，两人常常在一座垃圾山相见、相伴玩耍。

但初出茅庐，总有瑕疵。试听语言上的稚嫩和贫瘠，不可避免成为《审判日》的软肋。全片的背景音乐都采用埃及民族乐器演奏，鼓点、弹拨弦乐、咿呀人声，段段佳；但在高潮章节过度滥用，见好不收，或许过犹不及。

作为处女作来说，《审判日》颇有可圈可点之处。本片的两位主角都不是专业演员，全靠本色出演，最终呈现的效果已相当不错。尤其是饰演Beshay的演员，他已经痊愈的癫痫病在他的身体留下了不会消退伤疤和残疾，犹如孩童的身高也让他在生活中有诸多不便。但这些都没有影响他在本片中的发挥，布满疤痕的脸上几乎看不出表情。也能让观众体会他内心的善良和谦逊。

他们经历了受伤、抢劫、偷窃、牢狱、暴力、疾病和饥饿，以及其他人歧视和嫌弃的目光，几度陷入绝境，沦落到拖着病体沿街乞讨的地步。失败的乞讨，却让他们意外结识了曾经是卡车司机的残疾乞丐，和他的怪人朋友们。这帮身有残疾、挣扎在底层的人们给了Bashy和Obama一路上从未得到过的温暖帮助，给予他们栖身之所、饱腹之食，甚至还找到了Obama的出身信息。也是靠着他们的援手，两人才最终到达Qena，找到了Beshay的家人。但是近乡情怯，Bashy躲在教堂不敢与父兄相认。

当然，电影作品究竟如何还要等观众看到后作出自己的判断，影评人的打分只是帮助我们思考、审视电影和电影节的一种参考，与某部电影是否最终会夺得大奖更无直接关联。赛程初始，今年对青年导演投以更多关注的戛纳电影节，或许会在接下来的几天给我们带来更大的惊喜。

腾讯《一线》报道 作者：顾草草 发自戛纳

高饱和度的画面里，旅途中的老小二人总是保持乐观，两种元素的叠加让人不禁想起去戛纳平行单元入选的影片《佛罗里达计划》。片名“审判日”出自Beshay和怪人们的一段对话，在生活中饱受不公的残疾人士，怀着朴素的宗教信仰，认为在审判日到来之时，神会看到他们心灵和灵魂的纯净，赐予现世无法拥有的平等。

但第三世界的苦难，更有其无解而无助的彻骨之寒；拍摄这样的电影，自然有正视苦难之勇气、平等注视之慈悲，是知难行难的新现实主义实践。诚然，此处总有人扣政治正确的帽子，但这从来都不能成为过分褒扬和贬低一部电影的有力借口。消费苦难和关注底层之间的界限究竟在哪儿？恐怕不是关于一部电影的讨论可以说清的。

影评人为什么给新人导演的作品下狠手打低分？评价作品应该放在创作者的编年史中去看吗？为什么人们更容易给成名已久的导演有失水准的新片宽容的高分？将一部电影孤立地至于伦理框架之下是否有失偏颇？戛纳电影节第二天上映的埃及电影《审判日》收获的评论趋向两极，和第一天伊朗导演法哈蒂的《人尽皆知》收到的温和评价截然不同。

今年戛纳的主竞赛单元，新秀导演辈出。但其中最货真价实的新导演，还数来自埃及的A·B·舒基。

本片全程的手持摄影，相当对欧洲影展的口味；在捕捉人物活动的同时，也充分展现了埃及多种多样的社会面貌：荒凉辽阔的垃圾山、公路片典型的广角地平线、穷山苦水的乡间田头、脏乱却热闹的市井街头、官僚的医院和警察局、以及最后的庇护之所教堂等等。

Beshay因为小时候就得了癫痫病，被父亲遗弃在癫痫医院。但他一直记着父亲离开时对他说，病好了就来接他的承诺。Beshay的妻子因为精神疾病去世之后，他倍感孤独，他决定告别同样有身体残疾的一帮朋友，去记忆中的故乡Qena寻找亲人。

在孤儿院郁郁寡欢的Obama发现之后，也想同去；软磨硬泡之下，Bashy不得不带着他一起上路。一老一小，一病一弱，一贫如洗，一匹瘦驴，一辆破车，关山难渡。

这位名不见经传的导演此前的公开作品只有两部短片，其中较为出名的《我在周三听说的事》是一部几乎用老相片和资料图像佐以叙事旁白的ppt。这位孤军作战的非洲选手，这回带来的长片作品《审判日》，是一部取景开罗和苏丹边境的公路片，讲述一老一小两个主角的寻根之旅，聚焦癫痫病人所遭遇的社会不公。

不难看出，本片并没有在电影语言上创新的野心，确实在公路片的框架内老老实实写记叙文。主题大于语法、叙事重于炫技，一个新人导演，在努力发出自己的声音，在多种驱动下讲述自己看到的边缘故事。老套，和套路失败，是入行已久导演才适配的罪状。而前文所述，足以为本片闯入主竞赛佐证一二。