嘿玛》：你就是佛,佛就是你,《嘿玛

钦哲诺布是个懂市场的导演，起码他知道如何用大牌来撬动外界对电影的兴趣。梁朝伟在片中惊艳亮相的那几分钟，让不少观众发出了“被我虎征服”的弹幕，周迅在片头片尾的杰出表演，为影片增色，也成为她近年灵气肆意的角色之一。对于这两位大牌的启用，可以理解为宗萨对世俗力量，有着四两拔千斤的认知，我佛慈悲，导演的良苦用心，当收到各方面的回报。

面具作为影片非常重要的一个符号，为《嘿玛嘿玛》贡献出了十足的形式感，如果没有面具元素的参与，电影的神秘主义和艺术张力会损失一半。但对于形式感或者说仪式感的熟练运用，成功地为导出导演的思想提供了宽敞的路径。电影的表达也具备了充足的接口，你想从电影里得到什么，电影就给你什么。你想悔恨，电影给你悔恨的理由。你想祈祷，电影给你祈祷的平台。你想批判，电影也给你批判的借口。你就是佛，佛就是你，这算是《嘿玛嘿玛》给出的一个通用标签吧。

看《嘿玛 嘿玛》最强烈的内心冲突，来自于对导演身份和故事影像的相互摩擦、交缠。如果它的导演不是钦哲诺布——不丹藏传佛教红教的喇嘛，那么电影很容易被归类，比如实验性很强的文艺片，宗教色彩浓厚的故事片等等。宗萨闯进电影业，这本身并没有太强的稀奇性，跨界嘛，最流行了。而喇嘛用如此新潮的电影语言，如此具有当下性的讲述方式，来刺激那些四处寻找刺激的电影观众，这就是大事了。

迎合世俗，又挑战世俗。突破尺度，又守住尺度。制造愉悦，也生产不适。这就是《嘿玛嘿玛》带给人的整体观感。无法用传统电影的评价标准，来为这部电影打分，它的独特性，会为它在电影史中赢得专门的一席。

但作为大师，如果将《嘿玛嘿玛》拍出冯唐小说的水平，那会何其惨烈。宗萨在影片里，完整地体现出一名参透的佛教徒的悲伤、通透、大气、以及审视。电影在强烈地催促着观众进入角色，提着心吊着胆，呼吸逐渐紧促，时而想要逼近，时而想要逃离，时而觉得圣洁而伟大，时而又觉得肮脏和猥琐。都市人所养成的洁癖，会在这部电影面前彻底败下阵来。而现代人逐渐蜕化的七情六欲，同样也会在这部电影中得到凝练，变成一种原始的、唯一的、有力的欲望——知道我是谁，发现我是谁。

腾讯娱乐专稿（文/韩浩月）

钦哲诺布将其总结为“匿名的力量”。电影的故事主要是说，你要选择匿名，你要如同强壮的婴儿，拥有成人的身体，但却失去脸部堆积的各种符号。因此电影创造了一个类似伊甸园式的森林内部隐居群体，有着严密的规定，比如不允许揭开面具，不允许打探别人的性别。戴着不同动物面具的人们，恢复了原始人的生存状态，但在被面具隔绝之后——我依然认得你——你依然是那个有罪的现代人，引诱、嫉妒、谋杀、谎言等等，一个都不能少。

一个俗人看《嘿玛嘿玛》，不会产生距离感，相反可能会有更多的亲切感。如果喜欢冯唐，会从《嘿玛嘿玛》中找到那种“春风十里，不如你”这般文艺又撩骚的感觉。冯唐有句名言，“这个世界，任何时候，参透的佛教徒都远远少于没参透的。”为了避免被那些没参透的佛教徒打死，宗萨迎合了俗人看电影的最大好奇心——原始的冲动，裸露的欲望，野兽般的交合，驱动着简单的故事情节，让影片显得张力十足，韵味十足，它毫不匮乏观赏性。